2018年1月26日央视《新闻联播》播出新闻《节前动漫影片成“新宠儿”》，其中重点报道了国产动画影片《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》。这是《新闻联播》首次以如此大的篇幅关注一部国产动画电影。这条新闻的播出，意味着对《喜羊羊与灰太狼》这部影视系列动画的关注，已经远远超出了该动画的受众群体、动画产业从业者和动画研究者的范畴，已经进入了大众的视野；此外，“嫁人就嫁灰太狼，做人就做懒羊羊”的口号的流行，也说明了部分白领已成为该动画片的忠实受众；四川卫视和浙江卫视暑假期间白天不间断播出该动画片以及4至11岁的儿童每天观看该动画片的收视行为，说明该动画在儿童这一动画主流受众群体中的影响力和受欢迎程度。

通过对近几年有关中国动画学术成果的疏理可以发现：说起中国动画则必谈万氏兄弟，谈上个世纪80年代的“中国学派”，提到《大闹天宫》是非常普遍的现象，并且有一部分学者坚持认为“中国动画的复兴只有走传统之路，打造民族特色才能成功”。但是《喜羊羊与灰太狼》的成功，却给中国动画的发展提供了另一种思路：不用水墨，不用剪纸，没有京剧元素，在绘画技法和配乐上没有典型的民族特点，也可以取得巨大的成功。如何去解释这种现象？从剧本的角度去分析这部动画片也许是一条可行之路。

一、中国动画编剧亟需关注

影视剧本虽然不同于戏剧剧本，但是从根本上来讲影视剧本也对作品中的人物形象、性格、环境、对白等做了详尽的说明和规定，是影视作品拍摄的根本。但是，在《喜羊羊与灰太狼》出现之前的十余年的时间里，中国动画编剧一直未能得到相关人员的足够重视。

首先是动画创作者，无论是《海尔兄弟》、《宝莲灯》、《西游记》还是《哪吒闹海》等动画片，在故事架构上较多的是从传统神话故事中取材，或是在限定主题的前提下，以教育为最终目标去编故事，整个产业链在中期制作阶段的投入远远超过了前期剧本创作和后期产品营销的投入，也就是通常讲的中国动画产业呈现出一种“纺缍式”特征，这与美国动画形成了鲜明的对比——沃尔特·迪斯尼签署的一份备忘录中说道“我真正地感到，我们组织的心脏就是这个故事部门。”

其次是动画理论研究者，在寻求中国动画出路的时候，除了一部分研究者认为中国动画的复兴必须要回归上世纪80年代的中国学派以外，更多的研究者把中国动画的出路指向了：受众定位扩大化、资金投入规模化、采用先进科技、动画制作营销产业化等几个大的方面，只有少数文章提到了中国动画剧本原创力不足，编剧人才缺乏。

再三是动画教育，中国的动画教育，在招生上通常都是以美术通考的方式招取美术特长生，在培养上也大多是美术学院和传播学院等院系联合培养，计算机运用能力和平面造型能力被重视，而剧本创作能力的培养则受到了忽视，甚至没有该方面的计划。

二、《喜羊羊与灰太狼》剧本特点分析

剧本决定了动画的剧情、对白、场景、人物等各种因素，下文从角色、动画场景、情节三个方面分析《喜羊羊与灰太狼》这部影视系列动画，并以此为突破口研究该动画片获得市场认可的原因。

（一）角色分析

细数世界上经典的动画作品，不难发现每一部著名的动画片都会塑造一个甚至多个深入人心的动画艺术形象，如星矢、樱木花道、樱桃小丸子、孙悟空等。《喜羊羊与灰太狼》的成功，最主要的原因就在于塑造出了形象可爱、性格鲜明的一组典型艺术形象：聪明机灵的喜羊羊、懒惰贪吃的懒羊羊、爱美爱哭的美羊羊等，接下来从三个方面对相关艺术形象进行分析：

1.人物外在造型

当把动画片的主要受众群体界定为儿童的时候，人物造型必须考虑两个方面的因素：

首先是造型简单化。这要求动画形象尽量不包含太多的细节信息和颜色信息，在用线和用色上尽量简单化，只有这样才能与儿童的认知水平相适应。而人物造型的简单化，又为产品营销环节的衍生品开发打下了良好的基础，简单的线条、简约的外形，简洁的颜色是简化后期衍生品开发程序的基础。就《喜羊羊与灰太狼》而言，羊村所有的羊在外形上都非常简洁，具有一定的统一性：两只尖尖的角、弯弯的眉毛、简化为圆点的鼻子，而灰太狼和红太狼在外形上也符合简洁统一的特点，两只三角形的尖尖的耳朵，弯弯的笤帚形的尾巴、简成圆点的鼻子，这就大大减轻了动画制作过程的工作量。

其次是造型的差异化。外形的差异，方便了受众尤其是儿童对动画片中的人物做出有效的区分，易给他们留下深刻印象，特殊的外形也为体现性格差异提供一个良好的平台。这就要求创作者在形象简洁的基础上，用最为简单的形式体现出人物彼此间的差异，除了面部特征以外，辅以标志性的服装、道具或者特定标记是重要的手段。《喜羊羊与灰太狼》中喜羊羊挂在脖子上的铃铛，懒羊羊顶在头上的一坨屎样的发型，方方的饭兜兜，美羊羊的两朵蝴蝶结，慢羊羊头顶的小草，红太狼的红外套、皇冠、平底锅，灰太狼脸上的两道疤等等都很好地体现了人物的差异性；而从颜色上来讲，喜羊羊的蓝、懒羊羊的黄、美羊羊和暖羊羊的粉红，沸羊羊的黑，红太狼的红也是体现人物造型外在差异的重要组成元素。

2.人物内在性格

单纯依靠外在造型的差异很难实现人物的性化，这就要求动画在设计每个人物角色的时候，必须赋予不同的角色以各种不同的典型性格。《喜羊羊与灰太狼》在人物命名的过程中就已经体现了这一点：喜、慢、懒、沸、美，很好地体现了相应角色的性格特点。此外，个性化招牌式的语言也为人物内在性格和个性体现起到了重要的作用，例如沸羊羊的“我来”，慢羊羊的“你们等等我”，灰太狼的“本大王”、“我一定会回来的”、“可恶的喜羊羊”，红太狼的“你个笨蛋，怎么还不去捉羊”，懒羊羊的“既然这样，先睡个觉再说吧”等等。

3.人物配音

动画和其他的影视作品一样，也是一种视听艺术，因此配音的质量也影响了动画作品的成功与否。《喜羊羊与灰太狼》系列的电视动画片在选择配音演员的过程中，十分注重配音演员的音色及说话方式与对应角色性格的统一性，慢羊羊说话沉稳且啰嗦，美羊羊说话轻声轻语且有一股娇滴滴的味道，而红太狼则是尖尖的高高的，语速特别快，很好地体现出一家之主的气势，正是类似的语言特点使人物形象的塑造更具有典型性。

（二）背景设置分析

这里的背景并不具体指某个动画场景的背景画面，而是指故事发生的背景。中国动画在发展过程中在选题上有一个典型特点，那就是因为寻求教育意义往往把民间传说、神话、寓言作为故事创作的蓝本，而对原著的忠实改编形成的一个问题就是生产出来的动画片缺乏足够的现代气息，动画作品与受众尤其是儿童的现实生活缺乏交集，因为缺少类似的生活体验受众在观赏过程中与剧中角色总有一种距离感。而《喜羊羊与灰太狼》将故事背景设置为青青草原上的羊村，等于在动画片中重设了一个班级，结合动画片中每只羊的性格的典型性？——在每个班级中都会出现拥有与动画角色类似性格的学生，小朋友在看动画的过程中甚至能够把某个动画角色和自己班上的某个同学对号入座，所以动画牢牢吸引了儿童受众的目光，而片中设置的灰太狼和红太狼这对夫妻，则是现实生活中许多年轻夫妻的倒影，他们能够在动画中找到自己生活的影子，所以该动画片又吸引了一部分年青人的目光。

（三）情节分析

中国动画片在剧情方面一直受到的批评和质疑就是中国的动画片太严肃、呆板，缺乏想象力。《喜羊羊与灰太狼》的出现，让中国动画片再一次插上了想象力的翅膀。在这部动画片中，太阳公公会把灰太狼扔过来的刀子用棒球棒打回去；灰太狼去钓鱼，鱼会举起“今天我休息”的木牌；而慢羊羊和灰太狼也会发明出类似痒痒粉、大小丸等千奇百怪的道具；灰太狼变苍蝇、变成鱼，都让剧情活泼了起来。此外，动画片在剧情设置中，还像《家有儿女》那样，把发生在现实生活中的事及流行用语运用到动画的故事创作中，这更加丰富了该动画的现代气息，比如在电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》中出现的“山寨版”就是对现实生活的一种模仿，而进羊村需要刷卡也是现代生活的一种重要标识。

除了想象力以外，《喜羊羊与灰太狼》在剧情设置中，一反中国传统动画片的说教气息，充分体现出动画片创作中的游戏精神则是该动画在剧情整体把握中的一种突破。在这部动画片中，我们看到灰太狼每一集都会把炸飞、扔到天上去或者掉到山崖下、掉进陷阱里，但是永远不会死；羊村的居民经常会被捉，但永远不会被吃掉。可以这样认为，《喜羊羊和灰太狼》在创作过程中，牢牢地把握住了动画的游戏精神的内核，为中国动画在剧情设置方面提供了一种新的方向。

三、结语

当然，《喜羊羊与灰太狼》能够取得如此骄人的市场业绩和影响力，决不单纯是编剧这一个方面的原因，营销、制作等各方面都对该动画的成功起着重要的作用。但是国家广电总局副局长胡占凡在为《求真务实，开拓创新，共共同促进我国动画产业更快更好地发展》的讲话中提到“原创不多，不好，不精是当前最突出的问题，抓原创是整个动画产业发展各项工作的重中之重，各动画制作企业要明确树立以抓原创为核心的发展思路”，上海电影集团副总裁汪天云在《国产动画的回顾与眺望——在中国动画年论坛上的发言》中也指出“在中国动漫的发展历程上，文学，是我们动漫的一个根本”。